Studio Ghibli ชื่นชอบการสร้างหนังสือเป็นอนิเมะ และเรื่องราว 10 เรื่องนี้จำเป็นต้องได้รับการดัดแปลงโดยด่วน

เมื่อสตูดิโอจิบลิดัดแปลงเรื่อง Howl's Moving Castle จากนวนิยายแฟนตาซีของไดอาน่า วินน์ โจนส์ ก็เป็นเครื่องพิสูจน์ว่าการผสมผสานระหว่างวรรณกรรมและแอนิเมชันนั้นวิเศษเพียงใด จิบลิได้นำโลกภายในอันอุดมสมบูรณ์ของหนังสือมาทำให้มีชีวิตชีวาขึ้นโดยเพิ่มเสน่ห์เฉพาะตัวและธีมเกี่ยวกับสภาพแวดล้อมเข้าไปด้วย นับจากนั้นเป็นต้นมา สตูดิโอก็ยังคงดัดแปลงผลงานต่างๆ อย่างต่อเนื่อง ตั้งแต่ The Secret World of Arrietty (ได้รับแรงบันดาลใจจากThe Borrowers ) จนถึง When Marnie Was There ภาพยนตร์ที่ได้รับแรงบันดาลใจจากวรรณกรรมเหล่านี้สะท้อนให้เห็นถึงความรักที่ยั่งยืนของสตูดิโอในการเล่าเรื่องที่ทรงพลังผ่านสื่อต่างๆ

แต่ยังคงมีนิยายแฟนตาซีคลาสสิกและสมัยใหม่มากมายที่ยังคงได้รับความนิยมภายใต้การเล่าเรื่องที่อ่อนโยนแต่ลึกซึ้งของสตูดิโอจิบลิหนังสือเหล่านี้เต็มไปด้วยความมหัศจรรย์ ความลึกซึ้งทางอารมณ์ และตัวละครที่ซับซ้อน ทำให้เป็นเนื้อหาที่สมบูรณ์แบบสำหรับนักวาดการ์ตูนและนักเขียนของจิบลิหากสตูดิโอกำลังมองหา Spirited Away หรือ Princess Mononoke เรื่องต่อไป หนังสือเหล่านี้คือแผนที่นำทางสู่เรื่องราวอันน่าหลงใหลและมีความหมายที่สมควรได้รับการทำเป็นแอนิเมชั่น

 

10.หกกา

เขียนโดย ลีห์ บาร์ดูโก

นวนิยายแนวปล้นแฟนตาซีสุดเข้มข้นของบาร์ดูโกเกิดขึ้นบนถนนที่พลุกพล่านและสกปรกของเคตเทอร์ดัม ซึ่งเต็มไปด้วยองค์กรอาชญากรรม เวทมนตร์ และความทะเยอทะยานอันสิ้นหวัง เรื่องราวนี้ติดตามคนนอกคอกหกคนที่ไม่น่าจะเป็นไปได้ซึ่งถูกนำมารวมกันเพื่อทำภารกิจที่เป็นไปไม่ได้ให้สำเร็จ แต่ละตัวละครมีความซับซ้อนอย่างลึกซึ้ง และแรงจูงใจที่ขัดแย้งกันของพวกเขาขับเคลื่อนโครงเรื่องด้วยความตึงเครียดที่กระตุ้นอารมณ์ ภาพยนตร์ดัดแปลงจากสตูดิโอจิบลิอาจเสี่ยงและดำดิ่งสู่ช่วงเวลาที่มืดหม่นบางช่วงในขณะที่ยังคงพลวัตของคณะนักแสดงของ "อีกา" ทั้งหกคนไว้

สิ่งที่ทำให้ Six of Crow เป็นตัวเลือกที่แข็งแกร่งสำหรับ Ghibli คือการเน้นที่การพบเจอของครอบครัวและการไถ่บาป ซึ่งเป็นธีมหลักในภาพยนตร์ของ Ghibli หลายเรื่องตัวละครอย่าง Kaz และ Inej มักจะถูกทำให้เข้มแข็งขึ้นจากความเจ็บปวด แต่ยังคงปรารถนาถึงสิ่งที่มากกว่า สิ่งที่ดีกว่า ความชำนาญของ Ghibli ในการถ่ายทอดความรู้สึกที่ละเอียดอ่อนสามารถเปล่งประกายออกมาได้ในเรื่องนี้ โดยเฉพาะอย่างยิ่งในการถ่ายทอดเวทมนตร์ที่น่าขนลุกของพลัง Grisha และเขาวงกตที่น่าอึดอัดของ Ketterdam ลองนึกถึงดนตรีประกอบของ Hisaishi ที่อยู่เบื้องหลังการไล่ล่าที่แสนตื่นเต้นในคลองดูสิ มันคงจะน่าจดจำมาก

 

9.ขี้เถ้า

เขียนโดย มาริสสา เมเยอร์

การเล่าเรื่อง ซินเดอเรลล่าในรูปแบบใหม่ในอนาคตนี้เกิดขึ้นในโลกที่มีหุ่นยนต์ หุ่นยนต์แอนดรอยด์ และโรคระบาดร้ายแรง โดยช่างซ่อมรถหนุ่มชื่อซินเดอร์ค้นพบความลับที่อาจโค่นล้มอาณาจักรได้ การสร้างโลกของเมเยอร์นั้นเฉียบคม แต่สิ่งที่โดดเด่นคือการเดินทางของซินเดอร์เพื่อค้นพบคุณค่าในตนเองและตัวตน ซึ่งเป็นธีมที่จิบลิมักจะกลับมาใช้ตั้งแต่ Nausicaä จนถึง Kiki's Delivery Service ทำให้ซินเดอร์เป็นตัวเลือกที่เหมาะสมสำหรับการนำเสนอที่เป็นเอกลักษณ์ของพวกเขา

 

จิบลิไม่เคยหลีกหนีจากนิยายวิทยาศาสตร์ และการผสมผสานองค์ประกอบของเทพนิยายกับนิยายวิทยาศาสตร์แนวดิสโทเปีย ของ The Lunar Chronicles ถือเป็นความท้าทายที่แปลกใหม่ ภาพของ New Beijing นั้นเต็มไปด้วยหมอกควัน ดูเป็นอุตสาหกรรม แต่เต็มไปด้วยความลึกซึ้งทางวัฒนธรรม และจะดูมีชีวิตชีวาขึ้นเมื่ออยู่ในมือของนักวาดการ์ตูนของจิบลิ ซินเดอร์เองก็เป็นนางเอกที่แข็งแกร่งและเข้าถึงได้ ซึ่งการต่อสู้ภายในของเธอจะเป็นจุดโฟกัสตามธรรมชาติสำหรับเรื่องราวของจิบลิในช่วงวัยรุ่นโดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อแทรกซ้อนด้วยการวางแผนทางการเมืองและการทูตระหว่างดวงดาว

 

8.คุณมาถึงแซมแล้ว

เขียนโดย ดัสติน เทา

นวนิยายเรื่องแรกของ Thao เป็นการสำรวจความเศร้าโศก ความรัก และความเป็นไปไม่ได้ที่จะปล่อยวางเรื่องราวกล่าวถึงจูลี่ เด็กสาวมัธยมปลายที่กำลังโศกเศร้ากับการเสียชีวิตกะทันหันของแซม แฟนหนุ่มของเธอ จนกระทั่งเธอติดต่อเขาอีกครั้งโดยไม่คาดคิดผ่านสายโทรศัพท์ลึกลับ เรื่องราวเหนือจริงและอ่อนโยน เป็นเรื่องราวที่เงียบสงบที่เข้ากันได้อย่างสวยงามกับภูมิทัศน์ทางอารมณ์ของจิบลิ

 

เช่นเดียวกับ When Marnie Was There และ Only Yesterday , Youve Reached Sam พูดถึงการสำรวจตนเองในด้านอารมณ์มากกว่าจินตนาการอันยิ่งใหญ่

 

สตูดิโอจิบลิไม่มีใครทัดเทียมในการสร้างภาพเคลื่อนไหวที่ถ่ายทอดธรรมชาติที่จับต้องไม่ได้ของความทรงจำ วิญญาณ และการสูญเสีย เช่นเดียวกับ When Marnie Was There และ Only Yesterday , You've Reached Sam นำเสนอการทบทวนอารมณ์มากกว่าจินตนาการอันยิ่งใหญ่ โครงเรื่องที่เรียบง่ายแต่ทรงพลังของสตูดิโอจิบลิเหมาะอย่างยิ่งสำหรับการดัดแปลงโดยเน้นที่อารมณ์และตัวละคร คุณภาพที่เหมือนความฝันของเรื่องราวสามารถปรับปรุงภาพได้ด้วยการเปลี่ยนโทนสีและการเปลี่ยนบรรยากาศ ทำให้ฉากในเมืองเล็กๆ กลายเป็นเวทีสำหรับการเดินทางทางอารมณ์ที่ลึกซึ้ง

 

7.เจ้าชายผู้โหดร้าย

เขียนโดย ฮอลลี่ แบล็ก

 

ซีรีส์ The Folk of the Air เริ่มต้นด้วย The Cruel Prince เรื่องราวแฟนตาซีทางการเมืองเกี่ยวกับนางฟ้าที่เต็มไปด้วยการทรยศ การหลอกลวง และการวางแผนอันซับซ้อน จู๊ด ดูอาร์เต้ เด็กสาวมนุษย์ที่เติบโตมาในศาลสูงแห่งนางฟ้าที่ทรยศ จะต้องดำเนินชีวิตในโลกที่มองว่าเธอด้อยกว่าคนอื่นความทะเยอทะยานและการท้าทายของเธอจะทำให้จิบลิมีโอกาสสำรวจความคลุมเครือทางศีลธรรมและพลวัตของอำนาจผ่านตัวละครนำหญิงที่ซับซ้อน

 

แม้ว่าจะมืดหม่นกว่าผลงานของจิบลิส่วนใหญ่ แต่ The Cruel Prince ก็สามารถได้รับประโยชน์จากความสามารถของสตูดิโอในการซ้อนความนุ่มนวลเข้ากับเรื่องราวที่ เฉียบคม ลองนึกถึงความคลุมเครือใน Princess Mononoke ซึ่งเป็นเรื่องราวที่รุนแรงและชวนครุ่นคิด โลกอันอุดมสมบูรณ์แต่ก็อันตรายของนางฟ้าจะทำให้ผู้สร้างแอนิเมชั่นของจิบลิได้สัมผัสกับความงามเหนือจริง ตั้งแต่ป่าที่เรืองแสงไปจนถึงภาพลวงตาอันสวยงาม ความตึงเครียดระหว่างธรรมชาติและอารยธรรม เวทมนตร์และความโหดร้าย จะกลายเป็นบ้านตามธรรมชาติในผลงานของจิบลิ

 

6.สำนักสงฆ์ต้นส้ม

เขียนโดย ซาแมนธา แชนนอน

มหากาพย์อันยิ่งใหญ่ที่เล่าถึงราชินี มังกร และคำทำนายโบราณนี้นำเสนอโลกแฟนตาซีชั้นสูงที่จิบลิสามารถสร้างสรรค์ได้อย่างเต็มที่ นวนิยายของแชนนอนเต็มไปด้วยตำนานโลก โดยดึงเอาเรื่องราวจากตะวันออกและตะวันตกมาสร้างเป็นเรื่องราวที่ผู้หญิงมีอำนาจ ความลับที่ซ่อนเร้น และมังกรไม่ได้เป็นอย่างที่เห็นเสมอไป นวนิยายเรื่องนี้เป็นเรื่องราวที่ซับซ้อนและเป็นผู้ใหญ่ มีตัวละครจำนวนมากและเนื้อเรื่องที่เชื่อมโยงกัน

จิบลิไม่ใช่ผู้คุ้นเคยกับตำนานขนาดใหญ่ และ The Priory of the Orange Tree จะทำให้สตูดิโอสามารถขยายขอบเขตของภาพและการเล่าเรื่องได้ตั้งแต่มังกรที่ล่องลอยอยู่บนฟ้าไปจนถึงวิหารใต้ดิน ภาพเหล่านี้ต้องการความยิ่งใหญ่อลังการ ตัวละครอย่างอี๊ดและซาบรันนำความหนักแน่นและความเข้มแข็งทางอารมณ์มาสู่เรื่องราว และจิบลิสามารถสร้างกรอบการเดินทางของพวกเขาให้เต็มไปด้วยความกล้าหาญและความสัมพันธ์ ธีมของหนังสือเกี่ยวกับหน้าที่ ความเชื่อ และภาระของประวัติศาสตร์จะสะท้อนถึงภาพยนตร์ที่คิดลึกซึ้งที่สุดของจิบลิ

 

5.แฮรี่ พอตเตอร์

เขียนโดย เจ.เค.โรว์ลิ่ง

ใช่แฟรนไชส์ Harry Potter ได้กลายเป็นปรากฏการณ์ระดับโลกไปแล้วด้วยซีรีส์ภาพยนตร์ของตัวเอง แต่การดัดแปลงจากจิบลิจะทำให้โลกเวทมนตร์กลับมามีชีวิตชีวาอีกครั้งแทนที่จะเน้นที่ความตระการตา จิบลิสามารถเน้นที่ด้านที่เงียบสงบและเป็นมนุษย์มากขึ้นของชีวิตในฮอกวอตส์ ไม่ว่าจะเป็นมิตรภาพ ความมหัศจรรย์ และความขมขื่นของการเติบโต

ลองนึกภาพตรอกไดแอกอนเป็นถนนที่พลุกพล่านและแปลกตาซึ่งสร้างขึ้นด้วยสายตาที่มองเห็นรายละเอียดของจิบลิ หรือป่าต้องห้ามที่เป็นสถานที่ลึกลับและเก่าแก่มากกว่าฉากหลัง CGI แนวทางของจิบลิจะทำให้ตัวละครอย่างเนวิลล์และลูน่ามีพื้นที่ทางอารมณ์ที่สมควรได้รับ ธีมของการสูญเสีย ความกล้าหาญ และการต่อต้านสามารถถ่ายทอดผ่านเลนส์ที่ละเอียดอ่อนและจริงใจมากขึ้น ซึ่งจะเปลี่ยนสิ่งที่คุ้นเคยให้กลายเป็นสิ่งที่สะท้อนใจอย่างลึกซึ้ง

 

4.วอร์ครอส

เขียนโดย Marie Lu

ในอนาคตที่สว่างไสวด้วยแสงนีออน ซึ่งเกมเสมือนจริงกลายเป็นสิ่งที่คนทั่วโลกหลงใหล แฮกเกอร์วัยรุ่นชื่อเอมิกา เฉินพบว่าตัวเองถูกผลักดันให้เข้าไปพัวพันกับเกมอันตรายที่เกี่ยวข้องกับการจารกรรมและการวางแผนขององค์กร Warcross มีจังหวะที่รวดเร็วและสุนทรียศาสตร์ที่ผสมผสานเทคโนโลยีของหนังระทึกขวัญแนวไซเบอร์พังก์ แต่ยังเกี่ยวกับตัวตน ความไว้วางใจ และพลังแห่งการรับรู้ ซึ่งเป็นแนวคิดหลักที่จิบลิสามารถสำรวจได้ผ่านแอนิเมชั่นที่น่าทึ่ง

 

นี่อาจเป็นการเปลี่ยนแปลงรูปแบบที่กล้าหาญที่สุดอย่างหนึ่งของ Ghibli โดยผสมผสานโลกดิจิทัลที่ทันสมัยเข้ากับเสน่ห์แบบวาดด้วยมือแบบดั้งเดิมเช่นเดียวกับ Paprika หรือ Summer Wars Warcross จำเป็นต้องมีการออกแบบภาพที่สร้างสรรค์เพื่อนำทางระหว่างโลกจริงและโลกเสมือนการเดินทางของ Emika จากคนนอกสู่ฮีโร่ที่ไม่เต็มใจนั้นสะท้อนให้เห็นถึงตัวเอกของ Ghibli จำนวนมาก และความลึกลับที่รายล้อมผู้สร้างเกมอย่าง Hideo ก็เป็นนัยยะทางอารมณ์ที่เข้มข้นซึ่งการเล่าเรื่องของ Ghibli สามารถยกระดับให้สูงขึ้นได้

 

3.เรดไรซิ่ง

เขียนโดย เพียร์ซ บราวน์

การเปลี่ยนแปลงของ Darrow จาก Red ผู้ต่ำต้อยสู่ผู้นำปฏิวัติในอนาคตที่โหดร้ายและแบ่งแยกชนชั้นวรรณะ Mars คือจังหวะการเต้นของหัวใจของRed Risingแม้ว่าความรุนแรงและโลกดิสโทเปียอาจดูห่างไกลจากขอบเขตของ Ghibli แต่ธีมที่ลึกซึ้งกว่าของการต่อสู้ทางชนชั้น อัตลักษณ์ และคำถามว่าอะไรทำให้สังคมที่ยุติธรรมสอดคล้องกับผลงานที่ดีที่สุดหลายชิ้นของสตูดิโอ

 

การสร้างโลกอันอุดมสมบูรณ์ของ Red Rising ตั้งแต่เหมืองใต้ดินไปจนถึงพระราชวังสีทองนั้นสามารถถ่ายทอดออกมาได้อย่างสวยงาม สะท้อนถึงความแตกต่างที่เห็นได้ใน Laputa: Castle in the Sky

 

การดัดแปลงของจิบลิจะสามารถสำรวจขอบเขตที่โหดร้ายกว่าของ Red Rising ในขณะที่ยังคงแสดงการต่อสู้ทางอุดมการณ์ได้ การสร้างโลกอันอุดมสมบูรณ์ของRed Risingตั้งแต่เหมืองใต้ดินไปจนถึงพระราชวังสีทองสามารถถ่ายทอดออกมาได้อย่างสวยงาม สะท้อนถึงความแตกต่างที่เห็นใน Laputa: Castle in the Sky ความขัดแย้งภายในและการประนีประนอมทางศีลธรรมของ Darrow จะทำให้เรื่องราวนี้มีความหนักแน่นทางอารมณ์ ดึงดูดผู้ชมทั้งรุ่นเยาว์และรุ่นใหญ่ที่มองหาอะไรที่ลึกซึ้งกว่าอวกาศโอเปร่าทั่วไป

 

2.เอรากอน

เขียนโดยคริสโตเฟอร์ เปาลินี

เรื่องราวการขี่มังกรของ Paolini ถูกสร้างเป็นภาพยนตร์แล้ว แต่การดัดแปลงครั้งนั้นไม่สามารถถ่ายทอดหัวใจของเรื่องหรือหัวใจของแฟนๆ ได้ เมื่ออยู่ในมือของจิบลิ เอรากอนอาจกลายเป็นเรื่องราวที่กินใจและเต็มไปด้วยอารมณ์เกี่ยวกับโชคชะตา การเป็นที่ปรึกษา และสิ่งมีชีวิตมหัศจรรย์ ความผูกพันระหว่างเอรากอนและซาฟิรา มังกรของเขา ถือเป็นหัวใจสำคัญ และจิบลิก็สามารถถ่ายทอดความสัมพันธ์อันอบอุ่นและสง่างามได้

 

จิบลิเป็นผู้สร้างความโดดเด่นในด้านการถ่ายทอดความผูกพันระหว่างมนุษย์กับสิ่งมีชีวิต ตั้งแต่ฮาคุและจิฮิโระ ไปจนถึงอาชิตากะและยาคุลด้วยป่าไม้ เมืองเอลฟ์ และซากปรักหักพังโบราณ Alagaësia จึงเป็นฉากที่ชวนดื่มด่ำและชวนติดตาม ซึ่งนักวาดการ์ตูนของจิบลิสามารถถ่ายทอดออกมาเป็นเรื่องราวชีวิตจริงในรายละเอียดที่ชัดเจนได้ มากกว่าเรื่องราวการเติบโต Eragon เป็นเรื่องราวเกี่ยวกับมรดกและการเสียสละ ซึ่งเป็นเรื่องราวคลาสสิกของจิบลิ

 

1.วิถีแห่งกษัตริย์

เขียนโดยแบรนดอน แซนเดอร์สัน

The Way of Kings เป็นผลงานเปิดตัวของ Sanderson's Stormlight Archive ซึ่งเป็นมหากาพย์ที่มีความซับซ้อนและยิ่งใหญ่ ซึ่งผสมผสานระหว่างการวางแผนทางการเมือง ประวัติศาสตร์ในตำนาน และการเปลี่ยนแปลงส่วนบุคคล จิบลิไม่เคยทำอะไรที่กว้างใหญ่ไพศาลเช่นนี้มาก่อน แต่จิบลิสามารถรับมือกับความท้าทายนี้ได้โดยเน้นที่ประเด็นเฉพาะในแต่ละเรื่องหรือลองทำเป็นซีรีส์แทน หากสตูดิโอจิบลิเลือกที่จะทำภาพยนตร์ อาจมีภาพยนตร์หลายเรื่อง โดยเรื่องหนึ่งเป็นเรื่องราวเกี่ยวกับคาลาดิน อดีตทหารที่กลายมาเป็นทาสที่ค้นพบความหวังและจุดมุ่งหมายอีกครั้ง และเรื่องอื่นๆ เป็นเรื่องราวเกี่ยวกับตัวละครที่แตกต่างกัน แต่ทั้งหมดเชื่อมโยงกันในตอนจบ

อาวุธที่ผสมผสานแสงพายุ ช่องว่างลม และวิญญาณของสเปรนสามารถสร้างขึ้นได้อย่างสวยงามราวกับอยู่ในเทพนิยาย เช่นเดียวกับ Princess Mononoke The Way of Kings กล่าวถึงต้นทุนของสงคราม ความเปราะบางของเกียรติยศ และความเป็นไปได้ของการเยียวยารักษาสตูดิโอจิบลิจะเพิ่มความลึกซึ้งเชิงกวีให้กับนัยปรัชญาของนวนิยายเรื่องนี้ ทำให้โลกของโรชาร์ดูทั้งใหญ่โตและใกล้ชิดกัน แม้จะทะเยอทะยาน แต่ผลตอบแทนก็จะไม่ธรรมดา