นิทรรศการศิลปะเสื่อมโทรม 2480 19

ไม่ใช่ทุกคนที่จะได้รับศิลปะสมัยใหม่ ตั้งแต่กระป๋องซุปของ Andy Warhol ไปจนถึงกล้วยที่ติดกับผนังมีตัวอย่างมากมายจากโลกอันน่างงงวยของงานศิลปะร่วมสมัยที่ขัดกับตรรกะ ในขณะที่คนส่วนใหญ่ เมื่อต้องเผชิญกับภาพเขียนแบบคิวบิสม์หรือสถิตยศาสตร์ที่ไม่ชอบใจ มักจะยักไหล่และเดินจากไป ฮิตเลอร์เลือกที่จะทำลายงานศิลปะใดๆ ที่เขาไม่ชอบ

ผู้เข้าชมชมผลงานในนิทรรศการ Degenerate Art ในมิวนิก ซึ่งเปิดเมื่อวันที่ 19 กรกฎาคม 1937 ในภาพคือ Ecce Homo ของ Lovis Corinth (ที่สองจากซ้าย) และ Tower of the Blue Horses ของ Franz Marc (ผนังด้านขวา) ถัดจากรูปปั้นของ Wilhelm Lehmbruck ผู้หญิงที่คุกเข่า ภาพถ่าย: “ Museum of Modern Art .”

ทันทีที่ฮิตเลอร์ขึ้นสู่อำนาจในเดือนมกราคม ค.ศ. 1933 เขาก็เริ่มชำระล้างวัฒนธรรมแห่งความเสื่อมโทรม โดยเริ่มจากเหตุการณ์การเผาหนังสือ ในไม่ช้า ศิลปินและนักดนตรีก็ถูกไล่ออกจากตำแหน่งการสอน และภัณฑารักษ์ที่แสดงความลำเอียงในศิลปะสมัยใหม่ก็ถูกแทนที่โดยสมาชิกพรรค ในเดือนกันยายน ค.ศ. 1933 ฮิตเลอร์ได้ก่อตั้ง Reichskulturkammer (หอวัฒนธรรมรีค) นำโดยโจเซฟ เกิ๊บเบลส์ แม้ว่าเกิ๊บเบลส์อย่างลับๆ และสมาชิกคนอื่นๆ ของพรรคจะชื่นชมผลงานศิลปะเกี่ยวกับการแสดงออก สิ่งนี้นำไปสู่ความตึงเครียดภายในงานปาร์ตี้ซึ่งยุติลงเมื่อเดือนกันยายน พ.ศ. 2477 เมื่อฮิตเลอร์ประณามศิลปะสมัยใหม่และผู้ปฏิบัติงานว่าเป็น "คนไร้ความสามารถ คนโกง และคนบ้า" ประกาศว่าจะไม่มีที่สำหรับการทดลองสมัยใหม่ในจักรวรรดิไรช์

ฮิตเลอร์เป็นผู้ตัดสินใจว่าอะไรสมัยใหม่และศิลปะที่ยอมรับได้คืออะไร เมื่อคณะลูกขุนคัดเลือกผลงานศิลปะเพื่อจัดแสดงที่ Große Deutsche Kunstausstellung ("นิทรรศการศิลปะ Great German") เพื่อจัดแสดงผลงานศิลปะที่ได้รับอนุมัติจากพวกนาซี เมื่อผลงานที่พวกเขาเลือกสำหรับนิทรรศการถูกแสดงต่อฮิตเลอร์เพื่อขออนุมัติ เขาก็โกรธจัด ฮิตเลอร์ไล่คณะลูกขุนและแต่งตั้งช่างภาพส่วนตัวเพื่อทำการเลือกใหม่

เอิร์นส์ ลุดวิก เคิร์ชเนอร์ “Street, Berlin”, 1913

เพื่อทำให้ฮิตเลอร์พอใจ เกิ๊บเบลส์ได้คิดแนวคิดที่จะจัดนิทรรศการ "ศิลปะที่เสื่อมโทรม" แยกออกมาเพื่อให้ "ผู้คนสามารถมองเห็นและเข้าใจได้" เขาแต่งตั้งคณะกรรมการหกคนและสั่งให้ริบจากพิพิธภัณฑ์และคอลเล็กชันงานศิลปะทั่ว Reich ศิลปะที่เหลืออยู่ถือว่าทันสมัย ​​เสื่อมโทรม หรือถูกโค่นล้ม เกิ๊บเบลส์เลือกงานศิลปะโดยเฉพาะจากยุคไวเมอร์ ซึ่งเขาเรียกว่า "ยุคแห่งความเสื่อมโทรม" ภายใต้รัฐบาลไวมาร์ของปี ค.ศ. 1920 เยอรมนีได้กลายเป็นศูนย์ชั้นนำของเปรี้ยวจี๊ด เป็นแหล่งกำเนิดของ Expressionism ในจิตรกรรมและประติมากรรม ขององค์ประกอบทางดนตรีของ Arnold Schoenberg และผลงานที่ได้รับอิทธิพลจากดนตรีแจ๊สของ Paul Hindemith และ Kurt Weill ผลงานชิ้นเอกเช่นThe Cabinet of Dr. Caligari (1920) ของ Robert Wiene และ FW Murnau'sNosferatu (1922) นำ Expressionism มาสู่ภาพยนตร์

เอมิล โนลเด “พระเยซูคริสต์กับคนบาป” ค.ศ. 1926

คนของเกิ๊บเบลส์ยึดผลงานศิลปะได้กว่าห้าพันชิ้น รวมถึงมากกว่าหนึ่งพันชิ้นโดย Nolde, 759 โดย Heckel, 639 โดย Ernst Ludwig Kirchner และ 508 โดย Max Beckmann รวมถึงผลงานจำนวนน้อยของศิลปินเช่น Alexander Archipenko, Marc Chagall James Ensor, Albert Gleizes, Henri Matisse, Jean Metzinger, Pablo Picasso และ Vincent van Gogh

นิทรรศการศิลปะแห่งความเสื่อมโทรม ( Entartete Kunst)มีภาพเขียน ประติมากรรม ภาพพิมพ์ และหนังสือทั้งหมด 650 ชิ้นที่เปิดขึ้นในสถาบันโบราณคดีในฮอฟการ์เทน มันไม่ใช่นิทรรศการที่หรูหรา ตัวอาคารนั้นมืด มีบันไดแคบและห้องเล็ก ๆ ซึ่งถูกเติมเต็มอย่างจงใจและงานแสดงในลักษณะที่วุ่นวาย รูปภาพถูกมัดรวมกันแน่น บางครั้งไม่มีกรอบ มักจะแขวนด้วยเชือกและปิดบางส่วนด้วยคำขวัญที่เสื่อมเสีย สามห้องแรกถูกจัดกลุ่มตามหัวข้อ ห้องแรกมีผลงานที่ถือว่าดูหมิ่นศาสนา ผลงานเด่นที่สองโดยศิลปินชาวยิวโดยเฉพาะ; ส่วนที่สามบรรจุงานที่ถือว่าดูหมิ่นสตรี ทหาร และเกษตรกรของเยอรมนี ส่วนที่เหลือของการจัดแสดงไม่มีหัวข้อเฉพาะ

เกิ๊บเบลส์ชมนิทรรศการ Degenerate Art

แสดงแบบคู่ขนาน“มหาเยอรมันนิทรรศการศิลปะ” (Grosse Deutsche Kunstausstellung) ถูกจัดให้ใช้สถานที่พร้อมกันกับEntartete Kunst จัดขึ้นเพื่อแสดงผลงานศิลปะที่ได้รับการอนุมัติจาก Reich โดยได้เปิดตัวรอบปฐมทัศน์ท่ามกลางขบวนแห่ที่ Haus der deutschen Kunst (House of German Art) อันโอ่อ่า ถึงกระนั้นEntartete Kunstก็ได้รับการต้อนรับผู้มาเยือนมากกว่า Grosse deutsche Kunstausstellung ที่ใกล้เคียงเกือบสามเท่าครึ่ง

นิทรรศการศิลปะเสื่อมโทรมอยู่ที่ฮอฟการ์เทนเป็นเวลาสี่เดือน หลังจากนั้นจึงย้ายเบอร์ลินและอีก 11 เมืองในเยอรมนีและออสเตรีย

ศิลปินชาวเยอรมันแนวหน้าหลายคนที่มีผลงานจัดแสดงในนิทรรศการศิลปะ Degenerate Art Exhibition ได้ลี้ภัยจากความกลัวไปตลอดชีวิต Max Beckmann หนีไปอัมสเตอร์ดัมในวันเปิดนิทรรศการEntartete Kunst Max Ernst อพยพไปอเมริกาในขณะที่ Ernst Ludwig Kirchner ฆ่าตัวตายในสวิตเซอร์แลนด์ อัลเฟรด เฟลชท์ไฮม์ ผู้ค้าชั้นนำสัญชาติเยอรมัน เสียชีวิตอย่างไร้ค่าระหว่างการลี้ภัยในลอนดอน

ปกหน้าคู่มือนิทรรศการ "Degenerate Art Exhibition" อันโด่งดัง ภาพถ่าย: Wikimedia Commons

Reich Culture Chamber ห้ามศิลปินเช่น Edgar Ende และ Emil Nolde จากการซื้อวัสดุวาดภาพ ผู้ที่เหลืออยู่ในเยอรมนีถูกห้ามไม่ให้ทำงานในมหาวิทยาลัยและถูกพวกเกสตาโปจู่โจมอย่างไม่คาดฝันเพื่อให้แน่ใจว่าพวกเขาจะไม่ได้ละเมิดการห้ามผลิตงานศิลปะ คนอื่นเช่น Otto Dix เปลี่ยนสไตล์เพื่อไม่ให้ยั่วยุผู้มีอำนาจ

หลังจากนิทรรศการ งานศิลปะเกือบ 4,000 ชิ้นถูกเผา ผลงานที่จัดแสดงประมาณ 300 ชิ้นถูกซื้อโดยพ่อค้างานศิลปะ Hildebrand Gurlitt ซึ่งรายงานว่างานเหล่านี้ถูกทำลายโดยการทิ้งระเบิด แต่แอบเก็บงานเหล่านี้ไว้ และกลับมาปรากฏอีกครั้งในปี 2013 คู่รัก Sophie และ Emanuel Fohn ยังสามารถบันทึกผลงานได้ประมาณ 250 ชิ้นโดยศิลปินที่ถูกเนรเทศ . ของสะสมถูกส่งมอบให้กับคอลเลกชันจิตรกรรมของรัฐบาวาเรียในปี 2507

ปัจจุบันมีการจัดแสดงประติมากรรมและภาพวาดจำนวนหนึ่งจากนิทรรศการศิลปะที่เสื่อมโทรมในพิพิธภัณฑ์ต่างๆ ทั่วโลก

Descent from the Cross (1917) ของ Max Beckmann (กลาง) ท่ามกลางภาพวาดอื่นๆ ของ Beckmann, Emil Nolde และ Paul Thalheimer ในนิทรรศการDegenerate Art ภาพถ่าย: “ Museum of Modern Art .”

ภาพถ่าย: “ Museum of Modern Art .”