ประเทศไทยพยายามที่จะหักล้างอิทธิพลของเขมรต่อวัฒนธรรมของตนหรือไม่?

ความจริงแล้วความเข้าใจผิดดังกล่าวแพร่กระจายโดยความพยายามของลัทธิล่าอาณานิคมของชาวฝรั่งเศสและพรรคการเมืองในประเทศกัมพูชา การร่ายรำของกัมพูชาทุกวันนี้ดูราวกับแบบแผนการร่ายรำของสยามมากก็เพราะว่าได้รับการถ่ายทอดสั่งสอนมาจากสยามนั่นเองนี่เป็นเรื่องจริงสำหรับวรรณกรรมและสถาปัตยกรรมเช่นเดียวกับที่ผมจะแสดงในบทความนี้ นี่คือเหตุผลที่การแสดงเต้นรำในกัมพูชาในปัจจุบัน โดยเฉพาะอย่างยิ่ง Khôn Dance มีลักษณะคล้ายกับการแสดงของไทย การแสดงเต้นรำของกัมพูชาในวันนี้ดูคล้ายประเพณีชาวสยามนั่นเป็นเพราะสิ่งที่พวกเขาได้รับคำแนะนำ ความสำเร็จและอิทธิพลของศิลปะการละครไทยเป็นที่ชัดเจนและเด่นชัด จากการวิจัยของ James Low นักวิชาการชาวอังกฤษเกี่ยวกับเอเชียตะวันออกเฉียงใต้และกัปตันตั้งแต่ปี พ. ศ. 2374 - พ. ศ. 2379

ชาวสยามได้ประสบความสำเร็จอย่างมาก และบรรลุถึงความสมบูรณ์แบบในการจัดนิทรรศการการละครที่น่าตื่นตาตื่นใจและถูกนับหน้าถือตา ประเด็นนี้อาจทำให้เกิดการอิจฉาของประเทศเพื่อนบ้านชาวพม่า ลาวและชาวกัมพูชา ที่ใช้นักแสดงชาวสยามเมื่อพวกเขาต้องการจัดแสดง "
ในความเป็นจริงเมื่อเขมรแดงเข้ามามีอำนาจเมื่อปี พ. ศ. 2513 พวกเขารู้ดีว่าศิลปะเขมรโบราณที่ฝึกซ้อมนั้นไม่บริสุทธิ์ แต่ถูกปนเปื้อนจากสิ่งแปลกปลอมจากต่างประเทศ คือ สยาม และเป็นผลของชาวอาณานิคมฝรั่งเศส ลัทธิเขมรแดงซึ่งเป็นลัทธิของกลุ่มชาวเขมรแท้ที่บริสุทธิ์ซึ่งนำไปสู่การฆ่านักแสดงท้องถิ่นซึ่งเป็นเหตุให้ไปสู่จุดที่มีการสูญพันธุ์

ในช่วงต้นชาวเขมรมีศิลปะการแสดงหรือการฟ้อนรำของตัวเองในอดีตซึ่งปรากฏอยู่ในภาพจิตรกรรมฝาผนังและงานจารึกต่างๆ แต่การแสดงที่สวยงามเหล่านี้ได้รับอิทธิพลของการเต้นรำในจังหวะของทรารวดี ที่มีการใส่เครื่องศรีษะ และท่าทางการทำมือแบบมุทรา ซึ่งการแสดงนี้ดูคล้ายกับการเต้นรำแบบดั้งเดิมของ - พุทธศาสนาฮินดูในภาคใต้ซึ่งมีอิทธิพลมายาวนานและมีอิทธิพลต่ออาณาจักรเขมรซึ่งเรายังคงเห็นได้ในปัจจุบันในอินโดนีเซีย ศรีวิชัยทางตอนใต้นั้นก็เป็นอาณาจักรใหญ่ไปถึงอินโดนีเซีย หลักฐานทางศิลปที่นั่นชัดเจนว่า ชัยวรมันรับมาแบบแทบจะทั้งดุ้น และยังหลงเหลือให้เห็นบนเกาะชวาและที่อื่นๆในอินโดนีเซีย แต่การล่มสลายของอารยธรรมของพวกเขาเองทั้งจากการต่อสู้ภายในประเทศและจากสงครามกับเพื่อนบ้านเป็นสิ่งที่ทำให้พวกเขาไม่มีประเพณีของตัวเองอีกต่อไป

1. จดหมายเหตุแห่งกรุงศรีอยุธยา : พระที่นั่งของพระบาทสมเด็จพระเจ้าอยู่หัวในพระนครศรีอยุธยา หลักฐานทางประวัติศาสตร์ระบุไว้อย่างชัดเจนว่าศิลปะการแสดงละครเวทีของไทยต้องได้รับการพิสูจน์แล้วเสร็จภายในศตวรรษที่ 17 โดยพระเจ้าหลุยส์ที่สิบสี่ กษัตริย์แห่งฝรั่งเศสมีความสัมพันธ์ทางการทูตอย่างเป็นทางการกับกษัตริย์นารายณ์ของอยุธยา ในปี ค.ศ. 1687 ฝรั่งเศสได้ส่งนักการทูตไปบันทึกทุกสิ่งที่เขาเห็นในราชอาณาจักรสยามรวมทั้งประเพณีต่างๆ ในสมุดบันทึกที่มีชื่อเสียงของเขา "" La Loubère ได้มาพบโรงละครคลาสสิกในศตวรรษที่ 17 ของสยามและได้บันทึกสิ่งที่เขาเห็นได้อย่างละเอียดมาก

"ชาวสยามมีการแสดงละครสามแบบ: สิ่งที่พวกเขาเรียกว่าโขน (Khone) คือการแสดงเต้นรำโดยใช้ท่าทาง เสียงของไวโอลินและเครื่องดนตรีอื่น ๆ นักแสดงถูกสวมหน้ากากและติดอาวุธและแสดงถึงการต่อสู้มากกว่าการเต้น และแม้ว่าทุกคนจะวิ่งและมีการเคลื่อนไหวท่าทางที่สวยงามมากมายและท่วงท่ายังถูกประสานร้อยเรียงตามคำพูดที่แสดง หน้ากากของพวกเขาค่อนข้างน่าเกลียดเป็นส่วนใหญ่ และเป็นตัวแทนของสัตว์ประหลาดมหึมาหรือชนิดของปีศาจต่างๆ การแสดงที่พวกเขาเรียกว่า Lacone (ละคร) เป็นการผสมผสานบทกวีกับ Epic and Dramatic ซึ่งกินเวลาสามวันตั้งแต่แปดโมงเช้าถึงเจ็ดโมงเย็น พวกเขามีประวัติในบทกวีอย่างจริงจังและขับร้องโดยนักแสดงหลายคนที่มีอยู่และร้องเพลงไปด้วยกัน ... Rabam (ระบำ) เป็นการแสดงเป็นคู่คือการเต้นรำของชายและหญิงซึ่งไม่ได้เกี่ยวกับการต่อสู้ แต่เป็นท่วงท่าที่สง่างาม ... พวกเขาสามารถแสดงได้โดยไม่ต้องจำกัดตัวเอง เพราะรูปแบบการเต้นรำของพวกเขาเป็นจังหวะที่เรียบง่าย เชื่องช้าและมีท่วงท่าเกี่ยวกับมือและแขนที่สวยงาม และไม่เคลื่อนไหวเร็วเท่าไร; (La Loubere (1688), หน้า 49)
เครื่องแต่งกายของนักแสดงโขนของสยาม La Loubère ได้บันทึกไว้ว่า

"การแสดงระบำและโขน จะมีการใส่หมวกทรงสูงแหลม มีการปิดทอง และมีเชือกรัดใต้คาง คล้ายๆหมวกที่ใส่เฉลิมฉลองของชาวแมนดาริน และมีของประดับที่แขวนมาด้านล่างบริเวณหูของพวกเขาซึ่งประดับด้วย อัญมณีปลอม และไม้ที่ปิดทอง "
บันทึกของ La Loubère นำเสนอภาพลักษณ์ของการแสดงของ โขน ที่เรายังคงเห็นในเมืองไทยอยู่ในปัจจุบัน โขนเป็นศิลปะการแสดงขั้นสูงที่ยาก ด้วยความตั้งใจจริงและการสืบสานการแสดงทางศิลปะของสยามที่ยังคงเดิมมายาวนานกว่า 330 ปีเป็นเครื่องพิสูจน์ถึงความรักและเอาใจใส่ที่ชาวไทยให้ความสำคัญกับประเพณีของพวกเขา

2. อิทธิพลของศิลปะสยามในพม่า: ชาวพม่าชื่นชมศิลปะการแสดงคลาสสิกของสยามมายาวนาน สำหรับการแสดง Khon (Ramayana) โขน รามายณะ ซึ่งเรียกได้ว่าถูกนำมาจากราชอาณาจักรอยุธยาโดยเฉพาะหลังจากการล่มสลายของกรุงศรีอยุธยาในปี พ. ศ. 2312 ราชนิกุลของราชวงศ์สยามหลายคนถูกนำกลับไปที่ราชอาณาจักรพม่าเพื่อทำให้เสื่อมเสียเนื่องจากสงคราม - และ รามเกียรติ์พม่า ยังคงได้รับความนิยมและโด่งดังมากที่สุดในพม่าในปัจจุบัน ชาวพม่าค่อนข้างจะซื่อสัตย์เกี่ยวกับสิ่งที่พวกเขาได้ยืมหรือนำมาจากคนไทยอย่างน้อยก็ในแง่ของวรรณคดีคลาสสิก

3. อิทธิพลของศิลปะการละครสยามในประเทศกัมพูชา: ก่อนที่ฝรั่งเศสเดินทางมายังอินโดจีน กัมพูชาเป็นรัฐที่มีระบบศักดินาตามแบบสยาม พระมหากษัตริย์กัมพูชาและสมาชิกของราชวงศ์เขมรส่วนหนึ่งใช้เวลาหลายสิบปีอาศัยอยู่ในราชสำนักและรับพระราชทานที่พักและได้รับการศึกษาในสยาม

4. อิทธิพลของวรรณคดีไทยในกัมพูชา: อันที่จริงการศึกษาทางประวัติศาสตร์ฉบับหนึ่งระบุว่ารามเกียรติ์ฉบับปัจจุบันของกัมพูชา (Reamker) ที่เห็นได้ชัดคือ เขมร ก่อนหน้านี้อารยธรรมต่างๆของประเทศในภูมิภาคนี้ต้องมี รามเกียรติ์ ในแบบฉบับของตัวเองในอดีต แต่ดูเหมือนว่าจะสูญหายไปตามกาลเวลา ไม่มีมหากาพย์รามเกียรติ์ของประเทศในเอเชียตะวันออกเฉียงใต้ใด ๆ ที่เหมือนกัน - เนื่องจากแต่ละสังคมได้รวมความจำเพาะด้านวัฒนธรรมและความเคารพรักชาติไว้ในการปรับแต่งเรื่องราวตัวอย่างเช่นประเทศลาว จะมีเรื่อง พระลักษณ์ พระราม ซึ่งแตกต่างจากแบบของประเทศไทยอย่างเด่นชัด แม้ว่าประเทศลาวจะมีภาษาที่เกือบจะเหมือนกันกับภาษาของไทย อย่างไรก็ตามบทประพันธ์ปัจจุบันของ Reamker รามเกียรติ์ของกัมพูชานั้นซึ่งนักประวัติศาสตร์เชื่อว่าตอนนี้เขียนขึ้นเฉพาะในศตวรรษที่ 19 มีความคล้ายคลึงกับฉบับภาษาไทย ของประเทศไทย สิ่งนี้แสดงให้เห็นว่าอิทธิพลทางวัฒนธรรมของไทยมีความสำคัญมากกับศิลปะการแสดงและวรรณกรรมของกัมพูชามีความใกล้เคียงและจงใจนำแบบอย่างมาจากของประเทศไทย

ข้อเท็จจริงนี้ได้รับการยืนยันโดย กวีชาวเขมรในสมัยรัตนโกสินทร์ตอนต้นแปลงานวรรณกรรมจำนวนมากจากแหล่งสยามเป็นภาษาเขมรเกือบจะถูกต้องแม่นยำทั้งหมด[Maurel (2002), หน้าที่ 100](แนบอยุ่ในโพสต์)

5. สถาปัตยกรรมไทยในประเทศกัมพูชา
แม้ว่าชาวกัมพูชามีชื่อเสียงในเรื่องของวัดหินโบราณ แต่ชาวเขมรก็ยังไม่ได้สร้างวิหารหินขึ้นมาในช่วงเวลาสองสามร้อยปีที่ผ่านมานี้ งานสถาปัตยกรรมที่สำคัญในกัมพูชาหลายชิ้นได้รับการคัดลอกโดยตรงหรือได้รับอิทธิพลจากสถาปัตยกรรมคลาสสิคของไทย เพื่อแสดงให้เห็นถึงจุดนี้เราสามารถมองไปที่พระบรมมหาราชวังในประเทศกัมพูชา (สร้างขึ้นในช่วงปกครองของฝรั่งเศสในปีพ. ศ. 2413) ซึ่งมีลักษณะที่ยืมมาจากสถาปัตยกรรมของอยุธยา เดิมทีพระราชวัง ปราสาทพร้อมด้วยเมืองอยุธยาถูกเผาโดยชาวพม่าใน พ.ศ. 2312 และไม่เคยถูกบูรณะขึ้นใหม่ในบริเวณเดียวกัน แต่มีแบบจำลองที่เหมือนจริงสามารถหาชมในปัจจุบัน

6. การกล่าวสุนทรพจน์ของอาณานิคมฝรั่งเศสและผลกระทบในวันนี้: น่าเศร้าที่ชาวฝรั่งเศสผู้ซึ่งมีบทบาทในฐานะผู้สำเร็จราชการแผ่นดินแห่งกัมพูชา และเป็นเพราะอำนาจอาณานิคมของตะวันตกซึ่งช่วยให้ฝรั่งเศสปฏิเสธให้สยามเป็นอาณานิคมในภูมิภาคนี้ โดยบิดเบือนวัฒนธรรมของสยามที่มีอิทธิพลเหนือกว่าวัฒนธรรมของเพื่อนบ้านที่อ่อนแอกว่า ดังนั้นฝรั่งเศสจึงได้แต่งตั้งการการแสดงเต้นรำไทยแบบดั้งเดิมเป็นประเพณีของกัมพูชา พวกเขายังให้การสนับสนุนโครงการก่อสร้างสถาปัตยกรรมของประเทศกัมพูชาที่คัดลอกสถาปัตยกรรมสยามอีกทั้งยังเสแสร้งว่าตนเองเป็นต้นฉบับดั้งเดิม
นี่เป็นเรื่องอื้อฉาวที่ทำให้เกิดการหลอกลวงและปลอมแปลงของวาทกรรมในยุคอาณานิคมตะวันตก ฝรั่งเศสเป็นประเทศที่ชาญฉลาดทางวัฒนธรรมอยู่เสมอ และกลยุทธวิธีในยุคอาณานิคมของพวกเขาก็ต่างไปจากประเทศอังกฤษ ในขณะที่อังกฤษเข้ายึดครองพม่าด้วยการให้กำลังใจ แต่ฝรั่งเศสทำโดยแยกกัมพูชาออกจากอิทธิพลของสยาม
ดังนั้นในความเป็นจริงการศึกษาจำนวนมากยืนยันว่าการแสดงในปัจจุบันของกัมพูชารวมถึงสถาปัตยกรรมวรรณคดีเขมรและสถาปัตยกรรมสมัยหลังของชาวแองโกเรียนที่ได้รับมาโดยตรงและใกล้เคียงกับประเพณีของไทย (นอกเหนือจากการแสดงรำอัปสรา) ในโลกที่สมบูรณ์แบบนี้ ความจริงทั้งหมดควรตั้งตามหลักเกณฑ์นี้ไว้ เว้นแต่ตราบใดที่ผู้คนจงใจละเลยหลักฐานและยังคงยึดถือความเข้าใจผิดและการบิดเบือนข้อเท็จจริง

By Matt Jones, Quora website